Sejarah harmonium

Organ hari ini adalah wakil masa lalu. Ia adalah sebahagian daripada Gereja Katolik, ia boleh didapati di beberapa dewan konsert dan di Philharmonic. Harmonium juga tergolong dalam keluarga organ.

Fisharmonia ialah alat muzik papan kekunci buluh. Bunyi dibuat dengan bantuan buluh logam, yang, di bawah pengaruh udara, membuat pergerakan berayun. Pelaku hanya perlu menekan pedal di bahagian bawah instrumen. Di tengah-tengah instrumen adalah papan kekunci, dan di bawahnya terdapat beberapa sayap dan pedal. Kemuncak harmonium ialah ia dikawal bukan sahaja oleh tangan, tetapi juga oleh kaki dan lutut. Dengan bantuan bidai, warna dinamik bunyi berubah.

Harmonium agak serupa dengan piano, tetapi kedua-dua alat muzik yang dimiliki oleh keluarga yang berbeza ini tidak boleh dikelirukan. Mengikut tradisi lama, alat itu diperbuat daripada kayu. Harmonium adalah sehingga 150 cm tinggi dan 130 cm lebar. Terima kasih kepada lima oktaf, anda boleh memainkan sebarang muzik dan juga menambah baik padanya. Alat itu tergolong dalam kelas aerofon.

Sejarah harmonium bermula pada abad ke-19. Beberapa acara menyumbang kepada penciptaan alat muzik. Ahli organ Czech F. Kirshnik, yang tinggal di St. Petersburg pada tahun 1784, menghasilkan cara baharu untuk mengekstrak bunyi. Dia mencipta mekanisme espressivo, yang dengannya bunyi boleh dikuatkan atau dilemahkan. Segala-galanya bergantung pada sejauh mana pelaku menekan kekunci ("menekan dua kali"). Mekanisme inilah yang digunakan oleh VF Odoevsky pada tahun 1849 dalam pembuatan organ mini "Sebastianon".

Pada tahun 1790 di Warsaw, seorang pelajar Kirschnik, Raknitz, perubahan telah dibuat kepada GI Vogler (lidah tergelincir), dengan siapa dia melawat banyak negara di dunia. Peranti terus bertambah baik, setiap kali sesuatu yang baharu diperkenalkan.

Prototaip harmonium, organ ekspresif, dicipta oleh G.Zh. Grenier pada tahun 1810. Pada tahun 1816, alat yang dipertingkatkan telah dipersembahkan oleh induk Jerman ID Bushman, dan pada tahun 1818 oleh sarjana Vienna A. Heckl. Ia adalah A. Heckl yang memanggil instrumen itu "harmonium". Kemudian AF Deben membuat harmonium yang lebih kecil, berbentuk seperti piano.

Pada tahun 1854, tuan Perancis V.Mustel menyampaikan harmonium dengan "ungkapan berganda" ("ungkapan berganda"). Instrumen itu dengan dua manual, 6-20 daftar, yang dihidupkan dengan bantuan tuas kayu atau dengan menekan butang. Papan kekunci dibahagikan kepada dua bahagian (kiri dan kanan). Di dalamnya terdapat dua "set" bar aktif dengan daftar. Sejak abad ke-19, reka bentuk terus bertambah baik. Pertama, perkussion diperkenalkan ke dalam instrumen, yang memungkinkan untuk memberikan serangan bunyi yang jelas, kemudian peranti pemanjangan, yang memungkinkan untuk memanjangkan bunyi.

Pada abad ke-19 dan ke-20, harmonium digunakan terutamanya untuk pembuatan muzik rumah. Pada masa ini, "harmonium" sering dipanggil "organ". Tetapi, hanya mereka yang jauh dari muzik yang memanggilnya, kerana organ itu adalah alat tiub angin, dan harmonium adalah buluh.

Sejak pertengahan abad ke-20, ia menjadi semakin kurang popular. Hari ini, tidak begitu banyak harmonium yang dibuat, hanya peminat sejati yang membelinya. Instrumen ini masih sangat berguna untuk ahli organ profesional semasa latihan, mempelajari gubahan baharu dan untuk melatih tangan dan kaki. Harmonium berhak menduduki tempat yang menonjol dalam sejarah alat muzik.