Harpsichord: perihalan instrumen, komposisi, sejarah, bunyi, jenis
Papan Kekunci

Harpsichord: perihalan instrumen, komposisi, sejarah, bunyi, jenis

Pada abad ke-XNUMX, bermain harpsichord dianggap sebagai tanda sopan santun, rasa halus, dan kegagahan bangsawan. Apabila tetamu terhormat berkumpul di ruang tamu borjuasi kaya, muzik pasti berbunyi. Hari ini, alat muzik bertali papan kekunci hanya mewakili budaya masa lalu. Tetapi skor yang ditulis untuknya oleh komposer harpsichord terkenal digunakan oleh pemuzik kontemporari sebagai sebahagian daripada konsert bilik.

Peranti Harpsichord

Badan alat itu kelihatan seperti piano besar. Untuk pembuatannya, kayu berharga digunakan. Permukaan dihiasi dengan perhiasan, gambar, lukisan, sepadan dengan trend fesyen. Badan itu dipasang pada kaki. Harpsichord awal adalah segi empat tepat, dipasang di atas meja atau dirian.

Peranti dan prinsip operasi adalah serupa dengan klavikord. Perbezaannya adalah dalam panjang rentetan yang berbeza dan mekanisme yang lebih kompleks. Tali dibuat daripada urat haiwan, kemudian menjadi logam. Papan kekunci terdiri daripada kekunci putih dan hitam. Apabila ditekan, bulu burung gagak yang dilekatkan pada alat yang dipetik dengan penolak memukul tali. Harpsichord mungkin mempunyai satu atau dua papan kekunci diletakkan satu di atas yang lain.

Harpsichord: perihalan instrumen, komposisi, sejarah, bunyi, jenis

Apakah bunyi harpsichord?

Salinan pertama mempunyai julat bunyi yang kecil - hanya 3 oktaf. Suis khas bertanggungjawab untuk menukar kelantangan dan nada. Pada abad ke-18, julat berkembang kepada 5 oktaf, terdapat dua manual papan kekunci. Bunyi harpsichord lama adalah dendeng. Cebisan rasa yang dilekatkan pada lidah membantu mempelbagaikannya, menjadikannya lebih senyap atau lebih kuat.

Cuba untuk memperbaiki mekanisme, tuan membekalkan instrumen dengan set rentetan dua, empat, lapan untuk setiap nada, seperti organ. Tuas yang menukar daftar telah dipasang pada sisi di sebelah papan kekunci. Kemudian, mereka menjadi pedal kaki, seperti pedal piano. Walaupun dinamik, bunyi itu membosankan.

Harpsichord: perihalan instrumen, komposisi, sejarah, bunyi, jenis

Sejarah penciptaan harpsichord

Adalah diketahui bahawa sudah pada abad ke-15 di Itali mereka memainkan alat dengan badan yang pendek dan berat. Siapa sebenarnya yang menciptanya tidak diketahui. Ia boleh dicipta di Jerman, England, Perancis. Yang tertua yang masih hidup telah dicipta pada tahun 1515 di Ligivimeno.

Terdapat bukti bertulis dari 1397, yang menurutnya Herman Poll bercakap tentang instrumen clavicembalum yang dia cipta. Kebanyakan rujukan bermula pada abad ke-15 dan ke-16. Kemudian fajar harpsichord bermula, yang boleh berbeza dalam saiz, jenis mekanisme. Namanya juga berbeza:

  • clavicembalo - di Itali;
  • spinet - di Perancis;
  • archichord – di England.

Nama harpsichord berasal dari perkataan clavis - kunci, kunci. Pada abad ke-16, pengrajin Itali Venice terlibat dalam penciptaan instrumen. Pada masa yang sama, mereka dibekalkan ke Eropah Utara oleh pengrajin Flemish bernama Ruckers dari Antwerp.

Harpsichord: perihalan instrumen, komposisi, sejarah, bunyi, jenis

Selama beberapa abad, pendahulu piano adalah instrumen solo utama. Dia semestinya dibunyikan di teater pada persembahan opera. Bangsawan menganggap wajib membeli harpsichord untuk ruang tamu mereka, membayar latihan mahal untuk memainkannya untuk ahli keluarga. Muzik halus telah menjadi sebahagian daripada bola gelanggang.

Penghujung abad ke-XNUMX ditandai dengan popularisasi piano, yang kedengaran lebih pelbagai, membolehkan anda bermain dengan mengubah kekuatan bunyi. Alat harpsichord telah keluar dari pengeluaran, sejarahnya berakhir.

varieti

Kumpulan kordofon papan kekunci termasuk beberapa jenis instrumen. Bersatu dengan satu nama, mereka mempunyai perbezaan asas. Saiz kes mungkin berbeza-beza. Harpsichord klasik mempunyai julat bunyi 5 oktaf. Tetapi tidak kurang popular adalah jenis lain, berbeza antara satu sama lain dalam bentuk badan, susunan rentetan.

Dalam virginel, ia adalah segi empat tepat, manual terletak di sebelah kanan. Tali diregangkan berserenjang dengan kekunci. Struktur dan bentuk badan kapal yang sama mempunyai muselar. Varieti lain ialah spinet. Pada abad ke-XNUMX, ia menjadi sangat popular di England. Alat itu mempunyai satu manual, talinya diregangkan secara menyerong. Salah satu spesies tertua ialah clavicitherium dengan badan yang terletak secara menegak.

Harpsichord: perihalan instrumen, komposisi, sejarah, bunyi, jenis
Virginal

Komposer dan harpsichord yang terkenal

Minat pemuzik terhadap instrumen itu bertahan selama beberapa abad. Pada masa ini, kesusasteraan muzik telah diisi semula dengan banyak karya yang ditulis oleh komposer terkenal yang hebat. Mereka sering merungut bahawa apabila menulis skor, mereka mendapati diri mereka berada dalam kedudukan yang terhad, kerana mereka tidak dapat menunjukkan tahap fortissimo atau pianissimo. Tetapi mereka tidak menolak peluang untuk mencipta muzik untuk harpsichord yang indah dengan bunyi yang cemerlang.

Di Perancis, sekolah kebangsaan memainkan alat muzik pun telah ditubuhkan. Pengasasnya ialah komposer Baroque J. Chambonière. Dia adalah pemain harpsichordis kepada Raja Louis XIII dan Louis XIV. Di Itali, D. Scarlatti berhak dianggap sebagai virtuoso gaya harpsichord. Sejarah muzik dunia termasuk skor solo oleh komposer terkenal seperti A. Vivaldi, VA Mozart, Henry Purcell, D. Zipoli, G. Handel.

Pada pergantian abad ke-1896-XNUMX, instrumen itu seolah-olah tidak dapat dipulihkan sebagai perkara masa lalu. Arnold Dolmech adalah orang pertama yang membuat percubaan untuk memberinya kehidupan baru. Pada XNUMX, tuan muzik menyelesaikan kerja pada harpsichordnya di London, membuka bengkel baharu di Amerika dan Perancis.

Harpsichord: perihalan instrumen, komposisi, sejarah, bunyi, jenis
Arnold Dolmech

Pemain piano Wanda Landwska menjadi tokoh penting dalam kebangkitan semula instrumen itu. Dia memesan model konsert dari bengkel Paris, memberi banyak perhatian kepada estetika harpsichord, dan mempelajari skor lama. Di Belanda, Gustav Leonhardt terlibat secara aktif dalam mengembalikan minat dalam muzik asli. Sepanjang hidupnya, dia bekerja pada rakaman muzik gereja Bach, karya komposer klasik barok dan Vienna.

Pada separuh kedua abad ke-XNUMX, minat terhadap instrumen kuno meningkat. Tidak ramai yang tahu bahawa anak kepada penyanyi opera terkenal, Putera AM Volkonsky menumpukan banyak masa untuk mencipta semula muzik masa lalu dan juga mengasaskan ensembel persembahan yang tulen. Hari ini anda boleh belajar cara bermain harpsichord di konservatori Moscow, Kazan, St.

Клавесин – музыкальный инструмент прошлого, настоящего или будущего?

Sila tinggalkan balasan anda