Kedalaman dalam campuran

Pertama sekali, anda harus menjawab soalan, apakah kedalaman, bagaimana untuk mencipta kedalaman dalam campuran dan apakah itu semua?

Dalam istilah yang paling mudah, kedalaman terdiri daripada susunan mahir instrumen individu dalam ruang maya supaya pendengar mempunyai pemberat bahawa sesetengah instrumen diletakkan lebih dekat dan yang lain lebih jauh. Tetapan kedalaman yang baik dalam adunan akan membuatkan penerima merasakan bahawa sesetengah instrumen berada di latar depan, contohnya gitar memainkan bahagian solo pada masa tertentu, manakala yang lain kekal di latar belakang.

Faktor yang mempengaruhi kedalaman

Faktor utama pertama dalam mewujudkan deria kedalaman adalah kenyaringan. Jika instrumen yang diberikan lebih kuat daripada yang lain, kita akan mempunyai tanggapan bahawa ia lebih dekat dengan kita. Jika instrumen lebih senyap, ia mungkin kelihatan lebih jauh. Satu lagi elemen yang menekankan kedalaman ialah kontras. Instrumen yang diberikan tidak semestinya lebih kuat untuk membawanya lebih dekat kepada pendengar. Kadang-kadang cukup untuk menolak instrumen lain untuk membuat instrumen yang berada di latar depan menjadi begitu.

Mampatan untuk menyamakan tahap trek individu adalah faktor yang sama penting. Jika lagu itu dimampatkan dengan kuat, maka instrumen atau vokal yang memainkan peranan terpenting dalam lagu itu boleh diatur dengan lebih kuat. Pereputan kekerapan adalah satu lagi faktor penting yang mempunyai pengaruh yang menentukan pada kedalaman. Setiap jalur frekuensi mempunyai panjang sustain yang berbeza. Frekuensi rendah mempunyai masa pereputan yang lebih lama, frekuensi tinggi - lebih pendek. Jika kita mahu vokal atau instrumen itu benar-benar dekat dalam lagu, kita boleh meningkatkan frekuensi tingginya. Cara lain ialah mengeluarkan frekuensi tinggi daripada instrumen yang dimainkan pada jalur yang sama.

Reverb adalah elemen utama seterusnya yang mempunyai pengaruh yang sangat signifikan terhadap kedalaman yang dicapai. Lebih besar reverb, lebih besar kesan jarak instrumen, lebih bersih nada dengan kurang gema, lebih besar kesan kedekatan. Sudah tentu, kesan reverb pada kedalaman bergantung pada tetapan parameter reverb, dan yang paling penting termasuk nombor, panjang, pantulan awal, iaitu pantulan dan kelewatan pertama. Tetapan yang sesuai bagi parameter ini boleh menjadikan peningkatan reverb menyebabkan instrumen kami akan lebih ditekankan atau, sebaliknya – lebih tersembunyi. Dalam kebanyakan reverb, kami juga mempunyai penapis yang membolehkan anda mengalih keluar frekuensi, yang, seperti yang telah disebutkan, mempunyai kesan pada kedalaman yang dicapai.

Apakah cara paling mudah untuk meningkatkan ruang kedalaman?

Cara terbaik untuk meningkatkan ruang kedalaman ialah mengubah volum secara meluas antara kumpulan instrumen. Di sini adalah perlu untuk mengekalkan perkadaran yang betul. Perlu bereksperimen dengan tetapan berbeza pada campuran tertentu supaya setiap instrumen mencari ruang yang sesuai untuk dirinya sendiri. Sudah tentu, ini juga perlu dikonfigurasikan dengan betul dengan tetapan frekuensi. Prinsipnya mudah mengenai deria jarak: lebih banyak frekuensi tinggi semakin dekat bunyi, semakin kurang frekuensi tinggi semakin jauh bunyi.

Penjumlahan

Tiada resipi atau kaedah tunggal untuk mencapai kedalaman optimum dalam campuran. Selalunya, anda perlu meluangkan masa berjam-jam untuk mengedit runut dan persediaan untuk mencari lagu yang paling sesuai. Walau bagaimanapun, ia berbaloi kerana tetapan kedalaman yang baik memberikan wataknya.