Amelita Galli-Curci |

Amelita Galli-Curci

“Menyanyi adalah keperluan saya, hidup saya. Jika saya mendapati diri saya berada di pulau terpencil, saya akan menyanyi di sana juga ... Seseorang yang telah mendaki banjaran gunung dan tidak melihat puncak yang lebih tinggi daripada puncak yang dia berada tidak mempunyai masa depan. Saya tidak akan pernah bersetuju untuk berada di tempatnya. Kata-kata ini bukan sekadar pengisytiharan yang indah, tetapi program tindakan sebenar yang membimbing penyanyi Itali yang cemerlang Galli-Curci sepanjang kerjaya kreatifnya.

“Setiap generasi biasanya diperintah oleh seorang penyanyi coloratura yang hebat. Generasi kita akan memilih Galli-Curci sebagai ratu nyanyian mereka…” kata Dilpel.

Amelita Galli-Curci dilahirkan pada 18 November 1882 di Milan, dalam keluarga ahli perniagaan yang makmur Enrico Galli. Keluarga menggalakkan minat gadis itu dalam muzik. Ini boleh difahami - lagipun, datuknya adalah seorang konduktor, dan neneknya pernah mempunyai soprano coloratura yang cemerlang. Pada usia lima tahun, gadis itu mula bermain piano. Sejak usia tujuh tahun, Amelita kerap menghadiri gedung opera, yang telah menjadi sumber kesan terkuat baginya.

Gadis yang gemar menyanyi bermimpi untuk menjadi terkenal sebagai penyanyi, dan ibu bapanya ingin melihat Amelita sebagai pemain piano. Dia memasuki Konservatori Milan, di mana dia belajar piano dengan Profesor Vincenzo Appiani. Pada tahun 1905, dia lulus dari konservatori dengan pingat emas dan tidak lama kemudian menjadi guru piano yang cukup terkenal. Walau bagaimanapun, selepas mendengar pemain piano hebat Ferruccio Busoni, Amelita menyedari dengan kepahitan bahawa dia tidak akan dapat mencapai penguasaan seperti itu.

Nasibnya ditentukan oleh Pietro Mascagni, pengarang opera Rural Honor yang terkenal. Mendengar bagaimana Amelita, mengiringi dirinya bermain piano, menyanyikan aria Elvira dari opera Bellini “Puritanes”, komposer itu berseru: “Amelita! Terdapat banyak pemain piano yang sangat baik, tetapi betapa jarangnya untuk mendengar penyanyi sebenar!.. Anda bermain tidak lebih baik daripada ratusan orang lain... Suara anda adalah satu keajaiban! Ya, anda akan menjadi artis yang hebat. Tetapi bukan pemain piano, bukan, penyanyi!”

Dan begitulah ia berlaku. Selepas dua tahun belajar sendiri, kemahiran Amelita dinilai oleh seorang konduktor opera. Selepas mendengar persembahannya tentang aria dari aksi kedua Rigoletto, dia mengesyorkan Galli kepada pengarah gedung opera di Trani, yang berada di Milan. Jadi dia mendapat debut dalam teater sebuah bandar kecil. Bahagian pertama - Gilda dalam "Rigoletto" - membawa penyanyi muda itu kejayaan yang memberangsangkan dan membuka kepada adegan lain yang lebih mantap di Itali. Peranan Gilda sejak selama-lamanya menjadi perhiasan himpunan beliau.

Pada April 1908, dia sudah berada di Rom - buat pertama kalinya dia tampil di pentas Teater Costanzi. Dalam peranan Bettina, heroin opera komik Bizet Don Procolio, Galli-Curci menunjukkan dirinya bukan sahaja sebagai penyanyi yang sangat baik, tetapi juga sebagai pelakon komik yang berbakat. Pada masa itu, artis itu telah berkahwin dengan artis L. Curci.

Tetapi untuk mencapai kejayaan sebenar, Amelita masih perlu menjalani "internship" di luar negara. Penyanyi itu tampil pada musim 1908/09 di Mesir, dan kemudian pada tahun 1910 melawat Argentina dan Uruguay.

Dia kembali ke Itali sebagai penyanyi terkenal. "Dal Verme" Milan secara khusus menjemputnya untuk peranan Gilda, dan "San Carlo" Neapolitan (1911) menyaksikan kemahiran tinggi Galli-Curci dalam "La Sonnambula".

Selepas satu lagi lawatan artis, pada musim panas 1912, di Amerika Selatan (Argentina, Brazil, Uruguay, Chile), giliran kejayaan yang bising di Turin, Rom. Dalam surat khabar, mengimbas kembali persembahan penyanyi itu di sini sebelum ini, mereka menulis: "Galli-Curci kembali sebagai artis yang lengkap."

Pada musim 1913/14, artis menyanyi di Teater Real Madrid. La sonnambula, Puritani, Rigoletto, The Barber of Seville membawa kejayaan yang tidak pernah berlaku sebelum ini dalam sejarah gedung opera ini.

Pada Februari 1914, sebagai sebahagian daripada rombongan opera Itali Galli-Curci, dia tiba di St. Petersburg. Di ibu negara Rusia, buat pertama kalinya, dia menyanyikan bahagian Juliet (Romeo dan Juliet oleh Gounod) dan Filina (Thomas' Mignon). Dalam kedua-dua opera, pasangannya ialah LV Sobinov. Begini bagaimana tafsiran heroin opera Tom oleh artis diterangkan dalam akhbar ibu negara: "Galli-Curci muncul kepada Filina yang menawan. Suaranya yang indah, muzikal dan teknik yang sangat baik memberinya peluang untuk membawa bahagian Filina ke hadapan. Dia menyanyikan polonaise dengan cemerlang, kesimpulannya, atas permintaan sebulat suara orang ramai, dia mengulangi, mengambil kedua-dua kali tiga mata "fa". Di atas pentas, dia memimpin peranan dengan bijak dan segar.”

Tetapi mahkota kejayaan Rusianya ialah La Traviata. Akhbar Novoye Vremya menulis: “Galli-Curci adalah salah satu Violetta yang sudah lama tidak dilihat oleh St. Petersburg. Dia sempurna di atas pentas dan sebagai penyanyi. Dia menyanyikan aria lakonan pertama dengan kehebatan yang menakjubkan dan, dengan cara itu, mengakhirinya dengan kadenza yang membingungkan, yang kita tidak pernah mendengar sama ada dari Sembrich atau Boronat: sesuatu yang menakjubkan dan pada masa yang sama sangat cantik. Dia adalah satu kejayaan yang cemerlang…”

Setelah muncul semula di tanah airnya, penyanyi itu menyanyi dengan rakan kongsi yang kuat: tenor muda yang cemerlang Tito Skipa dan bariton terkenal Titta Ruffo. Pada musim panas 1915, di Teater Colon di Buenos Aires, dia menyanyi bersama Caruso yang legenda di Lucia. "Kejayaan luar biasa Galli-Curci dan Caruso!", "Galli-Curci adalah heroin malam itu!", "Paling jarang di kalangan penyanyi" - beginilah pengkritik tempatan menganggap acara ini.

Pada 18 November 1916, Galli-Curci membuat debutnya di Chicago. Selepas "nota Caro" penonton bersorak tepukan selama lima belas minit yang tidak pernah berlaku sebelum ini. Dan dalam persembahan lain - "Lucia", "La Traviata", "Romeo dan Juliet" - penyanyi itu diterima dengan hangat. "Penyanyi Coloratura Terhebat Sejak Patti", "Suara Hebat" hanyalah sebahagian daripada tajuk utama dalam akhbar Amerika. Chicago diikuti dengan kejayaan di New York.

Dalam buku "Vocal Parallels" oleh penyanyi terkenal Giacomo Lauri-Volpi kita membaca: "Kepada penulis baris ini, Galli-Curci adalah seorang kawan dan, dalam satu cara, ibu baptis semasa persembahan pertamanya Rigoletto, yang berlaku di awal Januari 1923 di pentas Teater Metropolitan ". Kemudian, pengarang menyanyi bersamanya lebih daripada sekali dalam Rigoletto dan dalam The Barber of Seville, Lucia, La Traviata, Massenet's Manon. Tetapi kesan dari persembahan pertama kekal seumur hidup. Suara penyanyi itu diingati sebagai terbang, warna seragam yang mengejutkan, sedikit matte, tetapi sangat lembut, kedamaian yang memberi inspirasi. Tiada satu pun nota "kebudak-budakan" atau luntur. Ungkapan aksi terakhir "Di sana, di syurga, bersama ibu tersayang ..." diingati sebagai sejenis keajaiban vokal - seruling dibunyikan dan bukannya suara.

Pada musim luruh tahun 1924, Galli-Curci membuat persembahan di lebih daripada dua puluh bandar Inggeris. Konsert pertama penyanyi itu di Albert Hall di ibu negara itu memberi kesan yang tidak dapat dinafikan kepada penonton. “Azimat ajaib Galli-Curci”, “Saya datang, menyanyi – dan menang!”, “Galli-Curci menakluki London!” – dengan mengagumi menulis akhbar tempatan.

Galli-Curci tidak mengikat dirinya dengan kontrak jangka panjang dengan mana-mana rumah opera, lebih suka kebebasan melawat. Hanya selepas 1924 penyanyi itu memberikan keutamaan terakhirnya kepada Opera Metropolitan. Sebagai peraturan, bintang opera (terutama pada masa itu) hanya memberi perhatian sekunder kepada pentas konsert. Bagi Galli-Curci, ini adalah dua sfera kreativiti artistik yang sama. Lebih-lebih lagi, selama bertahun-tahun, aktiviti konsert bahkan mula diguna pakai di atas pentas teater. Dan selepas mengucapkan selamat tinggal kepada opera pada tahun 1930, dia terus mengadakan konsert di banyak negara selama beberapa tahun lagi, dan di mana-mana dia berjaya dengan penonton terluas, kerana di gudangnya seni Amelita Galli-Curci dibezakan oleh kesederhanaan yang tulus, pesona. , kejelasan, demokrasi yang menawan hati.

"Tiada penonton yang acuh tak acuh, anda buat sendiri," kata penyanyi itu. Pada masa yang sama, Galli-Curci tidak pernah memberi penghormatan kepada cita rasa bersahaja atau fesyen yang buruk – kejayaan hebat artis adalah kejayaan kejujuran dan integriti artistik.

Dengan kegigihan yang menakjubkan, dia berpindah dari satu negara ke negara lain, dan kemasyhurannya bertambah dengan setiap persembahan, dengan setiap konsert. Laluan pelancongannya bukan sahaja melalui negara Eropah utama dan Amerika Syarikat. Dia didengari di banyak bandar di Asia, Afrika, Australia dan Amerika Selatan. Dia membuat persembahan di Kepulauan Pasifik, mencari masa untuk merekodkan rekod.

"Suaranya," tulis ahli muzik VV Timokhin, sama cantik dalam coloratura dan cantilena, seperti bunyi seruling perak ajaib, ditakluki dengan kelembutan dan kesucian yang menakjubkan. Daripada frasa pertama yang dinyanyikan oleh artis, pendengar terpesona dengan bunyi yang bergerak dan lancar yang mengalir dengan mudah yang menakjubkan… Bunyi plastik yang sekata sempurna berfungsi sebagai bahan yang menarik untuk mencipta pelbagai imej yang diasah kerawang…

… Galli-Curci sebagai penyanyi coloratura, mungkin, tidak tahu sama dia.

Bunyi plastik sekata yang ideal berfungsi sebagai bahan yang menarik untuk mencipta pelbagai imej yang diasah dengan kerawang. Tiada siapa yang telah mempersembahkan dengan kefasihan instrumental seperti petikan dalam aria "Sempre libera" ("Untuk bebas, menjadi cuai") dari "La Traviata", dalam arias Dinora atau Lucia dan dengan kecemerlangan itu - kadenza di "Sempre libera" yang sama atau dalam "Waltz Juliet," dan itu sahaja tanpa ketegangan sedikit pun (walaupun not tertinggi tidak menghasilkan kesan yang sangat tinggi), yang boleh memberikan pendengar kesukaran teknikal nombor yang dinyanyikan.

Seni Galli-Curci membuat orang sezaman mengingatkan virtuosos yang hebat pada abad ke-1914 dan mengatakan bahawa walaupun komposer yang bekerja pada era "zaman keemasan" bel canto hampir tidak dapat membayangkan jurubahasa yang lebih baik untuk karya mereka. "Sekiranya Bellini sendiri mendengar penyanyi hebat seperti Galli-Curci, dia pasti akan memujinya tanpa henti," tulis akhbar Barcelona El Progreso pada XNUMX selepas persembahan La sonnambula dan Puritani. Tinjauan pengkritik Sepanyol ini, yang tanpa belas kasihan "merobohkan" banyak tokoh dunia vokal, agak menunjukkan. "Galli-Curci hampir dengan kesempurnaan yang mungkin," akui dua tahun kemudian primadona Amerika yang terkenal Geraldine Farrar (seorang penghibur yang sangat baik dalam peranan Gilda, Juliet dan Mimi), selepas mendengar Lucia di Lammermoor di Opera Chicago .

Penyanyi itu dibezakan oleh repertoir yang luas. Walaupun ia berdasarkan muzik opera Itali - karya Bellini, Rossini, Donizetti, Verdi, Leoncavallo, Puccini - ia juga tampil dengan cemerlang dalam opera oleh komposer Perancis - Meyerbeer, Bizet, Gounod, Thomas, Massenet, Delibes. Untuk ini kita mesti menambah peranan hebat Sophie dalam Der Rosenkavalier karya R. Strauss dan peranan Ratu Shemakhan dalam The Golden Cockerel karya Rimsky-Korsakov.

"Peranan ratu," kata artis itu, "mengambil masa tidak lebih dari setengah jam, tetapi betapa setengah jamnya! Dalam tempoh yang singkat, penyanyi itu menghadapi pelbagai kesukaran vokal, antara lain, sehinggakan komposer lama pun tidak akan datang.

Pada musim bunga dan musim panas tahun 1935, penyanyi itu melawat India, Burma dan Jepun. Itu adalah negara terakhir tempat dia menyanyi. Galli-Curci menarik diri buat sementara waktu daripada aktiviti konsert kerana penyakit tekak yang serius yang memerlukan campur tangan pembedahan.

Pada musim panas tahun 1936, selepas kajian yang mendalam, penyanyi itu kembali bukan sahaja ke pentas konsert, tetapi juga ke pentas opera. Tetapi dia tidak bertahan lama. Penampilan terakhir Galli-Curci berlaku pada musim 1937/38. Selepas itu, dia akhirnya bersara dan bersara ke rumahnya di La Jolla (California).

Penyanyi itu meninggal dunia pada 26 November 1963.