Bagaimana untuk menulis muzik pada komputer

Dalam dunia moden, dengan teknologi komputer yang berkembang pesat dan masyarakat yang seiring dengan semua produk baru, persoalan sering timbul, bagaimana untuk menulis muzik pada komputer? Selalunya, individu kreatif, kedua-dua pemuzik profesional dan mereka yang telah menguasai literasi muzik secara bebas, memilih komputer sebagai alat untuk mencipta karya muzik mereka.

Ia benar-benar mungkin untuk menulis muzik berkualiti tinggi pada komputer, terima kasih kepada sejumlah besar program berbeza yang dicipta khusus untuk tujuan ini. Di bawah ini kita akan melihat peringkat utama mencipta gubahan pada PC menggunakan program khas; secara semula jadi, anda perlu boleh menggunakannya sekurang-kurangnya pada peringkat awal.

Tahap satu. Idea dan lakaran gubahan masa hadapan

Pada peringkat ini, kerja yang paling kreatif dijalankan tanpa sebarang sekatan. Asas komposisi - melodi - dicipta dari awal; ia perlu diberi kedalaman dan keindahan bunyi. Selepas versi akhir melodi telah ditentukan, anda harus bekerja pada iringan. Pada masa hadapan, keseluruhan struktur kerja akan berdasarkan kerja yang dilakukan pada peringkat pertama.

Tahap dua. "Berdandan" melodinya

Selepas melodi dan iringan siap, anda harus menambah instrumen pada gubahan, iaitu, mengisinya dengan warna untuk meningkatkan tema utama. Ia adalah perlu untuk menulis melodi untuk bes, papan kekunci, gitar elektrik, dan mendaftar bahagian dram. Seterusnya, anda harus memilih bunyi untuk melodi bertulis, iaitu, bereksperimen dengan instrumen yang berbeza, anda boleh bekerja pada tempo yang berbeza. Apabila bunyi semua instrumen yang dirakam kedengaran harmoni dan menekankan tema utama, anda boleh meneruskan pengadunan.

Tahap tiga. Percampuran

Campuran ialah tindanan semua bahagian yang dirakam untuk instrumen di atas satu sama lain, mencampurkan bunyinya mengikut penyegerakan masa bermain. Persepsi komposisi bergantung pada pencampuran instrumen yang betul. Perkara penting pada peringkat ini ialah tahap volum bagi setiap bahagian. Bunyi instrumen harus dapat dibezakan dalam komposisi keseluruhan, tetapi pada masa yang sama tidak menenggelamkan instrumen lain. Anda juga boleh menambah kesan bunyi khas. Tetapi anda perlu bekerja dengan mereka dengan berhati-hati, perkara utama adalah tidak keterlaluan, jika tidak, anda boleh merosakkan segala-galanya.

Tahap empat. Menguasai

Peringkat keempat, yang juga merupakan peringkat akhir dalam persoalan bagaimana menulis muzik pada komputer, adalah menguasai, iaitu, menyediakan dan memindahkan gubahan yang dirakam ke beberapa medium. Pada peringkat ini, anda harus memberi perhatian kepada ketepuan supaya tiada apa-apa yang menjejaskan mood keseluruhan kerja. Tiada alat harus menonjol daripada yang lain; jika sesuatu yang serupa ditemui, anda harus kembali ke peringkat ketiga dan memperhalusinya. Ia juga perlu untuk mendengar komposisi pada akustik yang berbeza. Rakaman hendaklah mempunyai kualiti yang lebih kurang sama.

Tidak kira sama sekali program apa yang anda gunakan untuk mencipta muzik pada komputer anda, kerana pelbagai jenisnya telah dicipta. Sebagai contoh, program penciptaan muzik profesional FL Studio, peneraju populariti di kalangan pemuzik. Cubase SX juga merupakan studio maya yang sangat berkuasa, diiktiraf oleh ramai DJ dan pemuzik terkenal. Pada tahap yang sama dengan studio rakaman maya yang disenaraikan ialah Sonar X1 dan Propellerhead Reason, yang juga merupakan studio profesional untuk merakam, menyunting dan mencampurkan gubahan. Pemilihan program hendaklah berdasarkan keperluan dan keupayaan individu pemuzik. Akhirnya, karya berkualiti tinggi dan popular dicipta bukan oleh program, tetapi oleh orang.

Mari kita dengar contoh muzik yang dibuat menggunakan program komputer: